El pintor contemporáneo español José Ignacio (Iñaki) Igoa Chanca ha consolidado un proyecto artístico neoexpresionista centrado en rescatar la dimensión humana y humanitaria de la expedición del segundo viaje al Nuevo Mundo (1493). Basándose estrictamente en las crónicas de su propio antepasado materno directo, el célebre médico real Diego Álvarez Chanca, el artista logra desplazar la narrativa tradicionalmente militar de la conquista para enfocarse en la crudeza psicológica y el choque cultural de quienes formaron parte de aquel viaje. 

Ejes de la propuesta humanista de Igoa Chanca

• Inspiración en la "Carta al Cabildo de Sevilla" (1494): Sus obras toman como base documental este texto de su antepasado, considerado el primer testimonio etnográfico, médico y botánico del continente americano. En lugar de glorificar las hazañas bélicas, el pintor traduce plásticamente las detalladas observaciones botánicas, zoológicas y antropológicas del doctor. 
• La perspectiva del "perito forense": A través de trazos viscerales, carboncillos y una fuerte distorsión emocional, Igoa Chanca plasma pasajes dramáticos como el hallazgo del Fuerte Navidad destruido. Captura el rol científico y empático de su antepasado al examinar de forma analítica los cadáveres, enfrentándose al sufrimiento real. 
• El testimonio ante la enfermedad: En lugar de centrar la atención en los combates, su producción artística refleja el combate humanitario del doctor Chanca contra los primeros brotes epidemiológicos y las precariedades físicas que diezmaron a los tripulantes en el asentamiento de La Isabela. 
• Complejidad psicológica y dualidad: Sus retratos abordan las tensiones internas y el constante escrutinio social de los componentes del viaje, especialmente la condición de judeoconverso del propio médico bajo el reinado de los Reyes Católicos, retratando rostros fragmentados que reflejan a hombres de ciencia atrapados entre dos mundos.